Vad man inte kan skriva på Wikipedia

Jag försökte göra ett inlägg om teckningens grunder i Wikipedia. Det var inte förenligt med den policy som de har. Det har med manual eller kurslitteratur att göra och passar inte på Wikipedia. Det är en lärdom och erfarenhet jag nu gjort.

Jag följde intstruktionen som ligger under Web 2,0 och Wikis. Det var inga problem med att följa den och har man ett lämpligt material borde det vara lätt att publicera en text som är en del av Wikipedias uppslagsverk.

Läs här kommentaren jag fick:
"Hej och välkommen hit. Jag hoppas att du kommer att trivas och vill bidra med material som förbättrar uppslagsverket. Dock, texten Lär dig teckna är inte i linje med det som i övrigt fyller Wikipedia. Den känns mer som en instruktion eller del av en kurs, och inte ett uppslagsord i en encyklopedi. Texten kommer därför att raderas. Men som sagt. Jag hoppas att dina kunskaper om teckning kan komma till glädje i andra artiklar. Hälsningar Janders 8 september 2011 kl. 13.16 (CEST)"

Det här var min text som jag inte fick publicera på Wikipedia:
_ _ _ _

Grunder i teckning

Öva att uppfatta linjer och former - öva på att röra handen efter det du ser.
Det är en ömsesidig [[process]], ju mer du lär sig att teckna desto mer lär du dig att uppfatta och vice versa.

Uppfatta olika [[riktningar]] hur linjen och formen lutar hit och dit. Försök att se vilken vinkel det är och hur linjen eller formen ändrar vinkel efter hand. Teckna utan att tveka, först betraktar du, sedan försöker du utan att hacka dig fram dra en linje. Dra hellre fler linjer med lätt hand och sök dig fram, till den du tycker stämmer. Håll inte på att sudda så mycket, när du hittat din linje dra strecket lite hårdare istället. Det gör inget att det är en massa streck runt omkring. Försök att vänja dig vid ett sådant förhållningssätt. Utveckla processen inte produkten.

Tänka utan att sätta vanliga ord (etiketter) på det du ser. Det är viktigt för att kunna frigöra dig från olika förutfattade meningar om hur saker ser ut. Föreställ dig istället formord som riktning, böjning, tyngd, balans, storlek variation osv... Det finns mer att läsa om detta i böcker som i t.ex ”Teckna med högra hjärnhalvan” av [http://en.wikipedia.org/wiki/Betty_Edwards Betty Edwards]. Där beskrivs att den vänstra hjärnhalvan gärna vill styra, dvs ha intellektuell kontroll och verbalt analysera saker och ting. Vi i västvärlden är programmerade att tänka i verbala termer och det kan hindra vår förmåga att utveckla färdigheter i teckning.

Gör ett experiment, tänk dig en stol och försök att visualisera den i huvudet. Efter att du har sett bilden på stolen, betraktar du en stol du har i närheten. Titta på den som du såg den i huvudet, och sedan den du har i närheten från olika vinklar. Försök nu att tänka bort din bildidé om stolen som du har i huvudet och se hur olika stolen ser ut när du betraktar den mer förutsättningslöst. Teckna av stolen från en oväntad vinkel utan att tänka ordet stol, ben, ryggstöd osv. Tänk linjer, former, lutningar, fyrkanter, cylinder, skugga osv.

Försök att frigöra dig från dina inre mentala bilder när du utvecklar din teckningsförmåga. Det är inte lätt och fungerar inte fullt ut på en gång men efter hand så går det lättare och lättare.

===== Övningar =====
Teckna och betrakta på olika sätt, börja med att förenkla formerna och gör dem mer geometriska till skillnad från organiska. Se fyrkanter, cylindrar, glober, kuber, osv. Teckna med lätt hand, ta inte i och prägla, tänk skiss och process inte färdigt konstverk. Det mesta du gör är övningar och kommer inte att hänga på väggen. Det blir mindre stressigt och mer anspråkslöst att lära sig med ett medvetet förhållningssätt. Det är viktigt att vara fri i skapandet och inte känna att man slösar på papper osv.

'''Prova att teckna på skilda sätt och sedan kan du kombinera olika sätt med varandra.
'''
Ett förhållningssätt är att se och teckna med riktningar vinklar och focusera på hur former lutar hit och dit. Det kan vara bra att förenkla formerna och ta inte med varje liten böj. Översätt former i tydliga lutningar och överdriv lite så att det tydligt syns vad du sett.

En annan variant att se och teckna är att föreställa sig ett motiv som en platt 2-dimension, som ett pussel. Försök att se ‘mellanrumsformerna’  luften mellan objektens delar. Teckna ut dessa former också så gott det går även om det känns konstigt. Mellanrumsformer hjälper tecknaren att uppfatta svåra former och få det rätt genom att se helheter och inte endast se objekten. Man får också en bättre komposition i sina bilder genom att tänka i helhet.

Du vet väl att konsten är fri och att [[modernismen]] har lärt oss att bildskapande är mycket mer än att avbilda [[naturalistiskt.]] Låt bilden styra och var inte slav under verkligheten. Ta bort detaljer som inte verkar bra för helheten. Du kan flytta saker hit och dit om det passar bättre för [[kompositionen]]. Detta är kanske inte något man gör i början när man lär sig grunderna men det är bra att veta att konsten är fri och konstnären likaså!

En bra övning och något man ofta återkommer till är att teckna utan att titta på pappret. Var inte rädd för att släppa kontrollen! Det är viktigt för att kunna bli en duktig tecknare med ett avslappnat handlag. Man ser inte endast på linjer och former när man ser bilder utan hur de är utförda också, om de är ängsligt präglade eller om linjen är fri och levande. Det är lika viktigt som att det ser helt rätt ut. Våga ta ut svängarna och tänk övning och lek när du tecknar! När du lär dig uppskatta karaktären i dina ‘blinda’ teckningar har du kommit ganska långt i din utveckling. Det är oftast de bästa teckningarna som är utförda med ögonen på motivet.

Ett annat förhållningssätt som kan frigöra rädslan av strecken på det vita pappret är att teckna formen inifrån och ut’med kol, tjock penna eller krita. Tänk inte linje utan former, virvla fram former eller gör olika mönster av det som du ser. Förändra bildens utseende så att den blir något mer än det som bilden föreställer. Sudda fram formerna eller förstärk med vit krita så att du får en känsla av att temperamentet också är viktigt vid bildframställning. Ta i med kroppen och känn formerna!

Ta med ett litet block på stan och gör snabba skisser; människor i profil, dina egna händer, naturen och annat som kommer i din väg.

Tänk på att det tar ett antal timmar innan det känns som om handen lyder något så när och du har fått kläm på teckningens grammatik. Sedan kan du utveckla färdigheterna hela livet. Förmågan att skissa är som kondition en färskvara, har du gjort ett uppehåll märks det igen på handen som inte vill bli styrd och hjärnan som inte riktigt kan uppfatta former och färger, men det går betydligt lättare att komma igång igen.